标志设计≠艺术创作

通常人们对于LOGO的看法总停留在感性的层面，而LOGO设计原理却与艺术创作有着逻辑上的区别，所谓艺术创作是表达作者心里思想，或对事物的情感、或对事物的认知。而标志设计却是要大量接受外部信息，充分了解企业主和商业市场后结合多方面因素后做出的理性规划。所以设计的每一个细节或元素甚至色彩都不因该是“无源之水”。                                     

（在线品牌设计服务平台网站signs.com发起了一个有趣的测试项目，他们寻找了150个美国人，然后给他们比较知名的大品牌，让他们凭借自己的印象和记忆画出来与其对应的logo。）

从这个测试中可以看出，尽管每个人的记忆力、对图形的感知或者生活环境有所差异，但是对于同一个品牌的LOGO最终能留在人们脑中最牢固的印象却是标志的颜色。

在一个标志中颜色的选用尤其重要。因为人的视觉感知中色彩认知远比图形认知要更快，记忆粘着性也更强，给一个标志匹配合适颜色系统，十分必要。

颜色背后的信息

颜色是附有信息的，而颜色中蕴含的信息通常作用于人们的潜意识。颜色附着的信息会随着色相冷暖、市场环境又或者不同时代文化的差异而有所不同。有时颜色的分布比例的变化也会传递出不同的信息。

如：色相的冷暖差异

色相的冷暖给人初步认知，通常也决定了调性与风格走向。而随着色相背后折射出的情感信息，也左右了不同受众对颜色的喜爱偏好，如男性更偏爱冷色系，女性更偏爱暖色系。所以LOGO颜色的选择需根据受众的差异而做出相应的变化。 

如：市场环境的差异

比如达美乐披萨的LOGO形象，在市场环境中暖色调的披萨品牌占据主流，形成颜色配比趋向饱和，这时为了突出达美乐品牌视觉的差异性，从而使得品牌认知更加显著。反其道而行才用冷色调的视觉形象。

如：不同时代的文化差异

现如今人们对色彩的偏向性更加多元化，但也因为历史与文化的差异人们的偏好也有所改变。如中国历史上汉朝尚黑直到清朝尚金，当今尚红。人们颜色的偏好影响着品牌视觉形象的导向。

LOGO的配色规律

总结上述颜色在品牌视觉形象中的作用，那么为LOGO颜色搭配需要注意哪些因素呢？

同时颜色搭配的比例也会影响着标志的主题与形象。

（在logo的设计中颜色的配比遵循着如上图的曲线指数关系。运用的颜色数量与均衡度之间的关系直接影响着标志在受众脑海里的记忆度。）

若想让LOGO在人们脑海中的留下的记忆越牢固也就应当在颜色配比与数量上找到均衡点。经过反复推敲与研究使受众记忆面积最大化。 

 （相关图片来自网络）